La veille professionnelle sélectionnée pour vous
Your new post is loading...
Depuis le 1er octobre 2017, la participation d'amateurs à des représentations à caractère lucratif est supposée se dérouler dans un nouveau cadre juridique. Un cadre plus sécurisé pour les intéressés, comme pour les organisateurs de ces spectacles, à l'image du Puy du Fou, qui emploie environ 3.400 bénévoles.
A l’occasion du MaMa, le rendez-vous annuel des professionnels des musiques actuelles, le Centre national de la chanson, des variétés et du jazz (CNV) a présentée, le 19 octobre 2017, la 4ème édition de son étude économique du secteur. Des statistiques où se mêlent marqueurs de dynamisme et signes avant-coureurs de fragilité.
Un décret du 10 mai 2017 "relatif à la participation d'amateurs à des représentations d'une œuvre de l'esprit dans un cadre lucratif" devrait clore - en principe - le débat récurrent sur l'emploi d'artistes amateurs dans le spectacle vivant et sur leur statut au regard du droit du travail et du droit de la sécurité sociale (voir notre article ci-dessous du 7 avril 2014). La question n'a rien de théorique : un spectacle comme celui du Puy du Fou - entreprise lucrative - fait appel à environ 3.400 bénévoles, en plus de ses 1.37
Quatre organisations professionnelles réunies au sein d’une nouvelle « Union syndicale des employeurs du secteur public du spectacle vivant » entendent rappeler aux élus le sens de la subvention publique. L’intérêt manifesté par les opérateurs privés pour la gestion des équipements territoriaux suscite leur inquiétude.
Les principales organisations du spectacle vivant subventionné ont décidé de s'unir au sein d'une fédération baptisée USEP-SV pour peser face à "la lente dérive en faveur d'une marchandisation de la culture", selon un communiqué jeudi.
Un décret intéressera de près les services en régie de collectivité qui veulent être labellisés par le ministère de la Culture sur leurs spectacles vivants et leurs manifestations autour des arts plastiques. Le texte est pris en application de l'article 5 de la loi relative à la liberté de la création, à l'architecture et au patrimoine et clarifie le dispositif existant.
L'Observatoire des politiques culturelles (OPC) publie, avec le soutien du ministère de la Culture et en collaboration avec son département des études, de la prospective et des statistiques (Deps), une note de conjoncture sur les dépenses culturelles des collectivités territoriales (2015-2017).
La Cour des comptes consacre un chapitre de son rapport public annuel 2017 aux opérateurs publics et parapublics du spectacle vivant en Rhône-Alpes. Une évaluation plutôt positive assortie de conseils de simple bon sens.
Les arts de la rue vont parcourir les villes de France du 15 au 29 octobre avec une Marianne géante pour "entrer en résistance contre un climat anxiogène et sécuritaire" qui réduit la liberté de leurs manifestations depuis les attentats.
La menace de la violence est là, et avec elle la crainte que les événements qui se déroulent dans l'espace public ne deviennent ses cibles (...) Les maires portent la lourde responsabilité d'autoriser ou d'interdire".
Chalon dans la rue, Mimos à Périgueux, FARse à Strasbourg, ou encore Aurillac... Alors que la sécurisation des lieux publics se renforce, le secteur des arts de la rue s’inquiète d’une éventuelle main-mise du politique sur l’occupation de l’espace urbain.
Le ministère de la Culture avait porté à 14 millions d'euros la dotation d'un fonds d'urgence pour le spectacle vivant mis en place après les attentats de novembre. La ministre de la Culture pourrait pérenniser ce fonds pour les prochaines années.
Un décret précise les modalités de mise en œuvre du crédit d'impôt aux casinos qui organisent des "manifestations artistiques de qualité". Il liste notamment les conditions d'appréciation de la qualité, qui incombe au ministère de la Culture, et fournit un barème de notation servant à apprécier l'éligibilité au crédit d'impôt.
Il y a quelques jours, les sénateurs Vincent Eblé (PS) et André Gattolin (Ecologistes) - rapporteurs spéciaux de la mission "Culture" - s'inquiétaient de l'insuffisance des crédits du fonds d'urgence, destiné à aider les salles de spectacle franciliennes à faire face aux surcoûts et aux baisses de recettes consécutifs aux attentats de 2015.
Lieux de spectacles et d'accueil d'artistes en résidence, salles de musiques actuelles, galeries, compagnies de danses, écoles d’art… Vingt-trois structures artistiques et culturelles des Pays de la Loire vont se partager « 500 000 € de crédits supplémentaires, indique la Direction régionale des affaires culturelles (Drac). Soit 3,6 % d’augmentation du budget de l’État consacré à la création par rapport à 2015. »
Le financement du spectacle vivant engage l'Etat et les collectivités territoriales, mais celles-ci, soumises à une pression budgétaire croissante, ont tendance à abandonner la culture. L'Etat, lui, a souvent du mal à colmater les brèches. Explications en une infographie.
Alors que le modèle culturel français de financement croisé vacille, “Télérama” a donné la parole a plusieurs directeurs et administrateurs d'établissements culturels qui décryptent leur relation avec les tutelles. Aujourd'hui, certains n'hésitent plus à chercher les subventions ailleurs.
Myriam El Khomri, ministre du Travail, de l’Emploi, de la Formation professionnelle et du Dialogue social, et Audrey Azoulay, ministre de la Culture et de la Communication, ont signé, avec les organisations syndicales et professionnelles représentatives du secteur, un Plan d’action pour le développement d’emplois de qualité dans le spectacle vivant, l’audiovisuel et le cinéma.
Audrey Azoulay a présenté, le 20 avril, une communication en conseil des ministres consacrée à la création et au spectacle vivant. Une communication qui intervient alors que les tensions commencent à monter autour des négociations sur l'assurance-chômage en général et sur le régime des intermittents du spectacle en particulier. Il s'agit donc d'un plaidoyer pro domo qui débute par le paragraphe, désormais rituel, sur le "contexte économique tendu, qui voit d'importantes baisses de financement de la part de certaines collectivités territoriales".
Le comité d'engagement du fonds d'urgence pour le spectacle vivant, mis en place après les attentats du 13 novembre, a attribué 68 nouvelles aides, pour un montant total de 1.951.000 euros, soit une aide moyenne de près de 29.000 euros par dossier.
De nombreux bénéfices économiques, mais également sociaux et culturels, découleront d’une offre riche et diversifiée de spectacles en ligne. L’offre actuelle est déjà très variée mais fort disparate et très mal référencée.
Pour le Syndicat national des scènes publiques (SNSP), le ministère de la Culture n’a qu’une vision tronquée du spectacle vivant. Il lui manque des données sur l’activité des équipements ancrés dans les territoires et financés par les collectivités. Son président, Michel Lefeivre, explique pourquoi il faut aller plus loin que la simple remontée de statistiques vers la Rue de Valois.
